——以潘慶玉教授《鄉愁》教學為例

　　《鄉愁》是一篇現代詩。作者余光中先生闊別大陸故土20余年，思鄉情切，于1971年在臺北廈門街舊居寫下該詩。近半個世紀的流傳，《鄉愁》已成為人們耳熟能詳的經典作品。與此同時，《鄉愁》中具有時代感的獨特詩歌意象及其蘊含的濃厚家國愁緒，也與生活閱歷有限的當代中學生產生了一定距離，對課堂教學如何使中學生更好地理解和把握詩歌內涵提出了挑戰。本文以山東師范大學文學院教授潘慶玉《鄉愁》教學示范為例，探究中學生課堂中經典作品教學的有效方法。

　　潘教授通過帶領學生欣賞詩人孔孚寫身邊風景的小詩《佛頭，青了》及同學們所熟悉的趵突泉作為課堂的導入：“5年后大家就要高考了，當大家離開家鄉，走向理想的大學，也許到那時，這一抹青了的佛頭山和那一捧咕咕的泉水就是大家的鄉愁了”。巧妙的課堂導入，使同學們對“鄉愁”的真正內涵有了初步切身的感受。

　　課堂上，潘教授以兩條線索貫穿課堂始末。第一條是讓學生成為語言的魔術師，自己填字作詩，結合作者生平和社會背景感受詩歌蘊含的情感。比如在教授“小時候，鄉愁是一枚小小的郵票，我在這頭，母親在那頭”這一節詩時，潘教授讓同學們根據“我在這頭”“母親在   那頭”擴充填字。而到了詩歌的第二節，潘教授不再以簡單的擴寫為目的，而是增加了新的思維角度。當發現同學們的答案都集中在空間層面，潘教授開始啟發同學們，“詩人和新娘之間有的不僅是空間上的距離，還存在著時間的隔絕。”他示范“我在夜這頭”，同學們立即有了靈感：“新娘在晝那頭”。潘教授并沒有就此停手，而是繼續生發：“那么，有沒有在時間和空間都能闡釋的字呢？”學生們的創造性思維立即被激發出來，最后填出了：“我在潮這頭，新娘在汐那頭?！痹谥v授詩歌的第三小節時，潘教授讓學生創作之余體味全詩唯一一個語氣詞“啊”，配合同學們自己創作的不同情境讀出不同味道的鄉愁?！疤钭肿髟姟毙问皆谡n堂中一以貫之，同學們在創作中，對詩歌每一個字所表達的情感都有了更加深刻的體會認知。第二條線索與第一條線索齊頭并進，以《鄉愁》時間的變化階段為貫穿，使同學們將自己創作的詩歌與原詩進行對比、體味、學習。同學們由詩歌生發開去，又復歸詩歌，在思想交流中，對詩歌整體有了深刻把握。

　　具體來看，潘慶玉教授《鄉愁》課堂教學的設計特點主要體現在以下幾個方面：

　　一、讓文本貼近學生，激發學習興趣

　　文本如學習者一樣，豐富多樣，如何在文本與學習者的動態交流中找到平衡，考驗著教師的教學藝術?！多l愁》離我們的生活較遠，學生又多是在父母的呵護中成長，很難有真正鄉愁的體會。潘教授在教學中就十分注重將抽象的鄉愁轉化為具象可感的愁緒，如前文所述的導課環節，就很好地將文本自然而然地拉進學生心中，讓學生充分理解文本內容、詩人情感，同時又激發了學生的思維想象。這種導課看似簡單，實則蘊藏著教師的深層考慮：語文教學到底要不要把現有的內容，現成的結論，不加整理地直接“塞”給學生，不論學生是否理解，能否吸收？語文課堂是否應該有一種“召喚力”，讓學生樂于學習、愿意學習？

　　答案是不言而喻的。語文學習的課堂不能像其他學科的課堂，有既定的模式，既定的公式，教師不能把語文教成數學、教成政治、教成語錄，因為那樣的教學模式會規避掉語文課堂天然具有的深邃思想性與微妙情感性。語文教師應該著重拓寬學生的視野，從學生自有的經驗、經歷出發，尋求其與文本的契合點，使學生饒有興趣地、帶著情感地走進課堂、走進文本。

　　二、以學生為主體，感悟文本“境域化”情意

　　語文教材中不乏“沒有副詞、形容詞，沒有排比修辭等手法，用平淡的文字，寫出一種深厚的情感”的課文。這樣的課文對于學生來說，勢必會造成內容理解上的困難，作為詩歌作品的《鄉愁》更是如此?！多l愁》全篇只用四個意象和一個感嘆詞將詩人的情感劃分為四個階段，文字單純。但同時，全詩“縱，有歷史感，橫，有地域感。縱橫相交而成十字路口的現實感”，情感十分濃烈。

　　潘教授在教學中，始終堅持以學生為主體組織課堂，注重鼓勵和引導，與學生同研討、共創作，讓“鄉愁感”“分離感”單薄的初中生們通過填字作詩和對比分析，將個人獨特體驗帶入到詩歌文本所營造的濃厚愁意中，完成了遙遠的經典文本與當代學生的精彩“相遇”。而這種填字作詩所帶來的“境域化”情意，也讓學生們在知識的發現和學習的過程中，每一個獨立的精神世界都能與文本發生內在的、豐富的關聯。

　　三、鼓勵創作創新，培養發散性思維

　　在填字創作中，潘慶玉教授有意識地發問：“同學們，你們更喜歡自己創作的詩還是余光中先生的原詩呢？”學生們的回答不出意外：“更喜歡余光中先生的原詩”，理由是：“因為它可以讓我們有較大的想象空間，可以讓我們自由地品讀他的文字所帶來的情感?！边@個似乎具有中考模式化的提問，產生了一大批模式化的回答?？墒?，值得我們反思的是，原文就一定好嗎？這一致的模式化回答，多么固封學生的想象力，多么固封學生的創造性啊。經過潘老師的一番鼓勵，終于有同學站起來了：“我們自己的詩寫得好，我們寫得更具體，更貼切，更生動的展示了每個階段的情感，更能體現詩人不同時期的不同情感積淀。”

　　一個不同的聲音，正是我們教育工作者面向傳統，改變傳統教育教學方式的追求。在語文課堂中，沒有既定的唯一答案，我們要創造出學生思維活躍、教學氛圍活潑的課堂，真正培養起學生發散性思維，讓其主動融入文本，融入教學全過程。而這，同樣也是這堂課值得我們細細品味學習之處。

　　經典，以預先存在的價值塑造了過去，使過去變成從人的角度可以利用的，變成易于接近的現代。經典之所以成為經典，是因為它帶有一代代人的認同感，伴隨時代的變遷而更具深刻影響。在處理經典文本時，教師的教學設計就要格外注意能否發揮學生的主動性，能否將久遠的距離感化為帶有學生個人生活經歷的情感認知,激發學生學習興趣，培養學生的創新創作能力和發散性思維，真正提高學生的人文素養。